让6000年前的古老文明“活灵活现”，安徽艺术职业学院原创形体剧《凌家庵玉节》亮相大凉山戏剧节。锣鼓喧天，歌声回响。 13名年轻演员赤脚站立，衣衫飘扬，仿佛捧着一块6000年前的玉石。这部原创音乐剧《凌家滩玉节》由安徽艺术职业学院戏剧传媒学院创作。它以马鞍山市含山县凌家滩遗址为灵感，用当代艺术语言讲述“古江南”的故事。成功入选第七届大凉山戏剧节演出单位。 “那一刻我站在幕布后面，看着观众几乎倒吸一口冷气。”身体总监沉P回忆邓，“他们相信这个故事真的发生过。”凌家滩文化的“玉礼”可以追溯到距今约5800至5300年前。未开发的玉龙，jad龟、玉人等器物精致细腻，表现了古人对天、地的认识和信仰。 “当我第一次看到这些玉器时，我就被神奇的秩序感所震撼。”沉鹏说道。 “这不仅仅是工艺，而是人与自然、生命的共鸣。我们希望用身体的语言，让它重新‘活’起来。”正因为如此，他和团队成员查阅了大量考古资料，研究图案、祭祀制度和器物结构，最终将整个剧目分为“投龙”和“祭祀”两个部分，用他们的身体来诠释开采、雕刻、祈玉的过程。这部作品不是传统的叙事剧，而是利用身体的能量和节奏，形成“原始文明”的象征性场景。 “形体剧最大的难点就是首先让身体‘相信’。”沉鹏解释道：“我问过演员“重复起玉、弯腰、跪下的动作，直到对动作的尊重诞生。”学生刘浩宇扮演玉匠的角色，他回忆起第一次训练的那天：“导演让我举起‘玉’十多次。到最后，手疼了，但突然觉得那不是道具，而是一种信仰。”艺术教育的“休息”训练期不到一个月，13名学员几乎每天都在排练厅度过。“这个时候我们要打破他们的‘表演’惯性。”沉鹏说，“形体剧需要他们放下台词，用呼吸和肌肉来表达情感。”在训练的最后阶段，团队特意进行了组合训练。到了郊外的一片田野，风吹过草地，扰乱了身体节奏的世俗气息，沉鹏笑着说道：“那天，大家都赤着脚在地上排练。”灯光和舞台上有一些小麻烦，但更真诚。”造型服装设计总监董岩带领团队对凌家滩遗迹进行调查。 “玉石的线条和比例非常逼真。”他说：“我们希望观众在舞台上看到‘历史的温度’。”文明的共鸣与回响第七届大凉山戏剧节以“回归戏剧初心，看生活真实”为主题，汇集110部剧目（其中15部为国际邀请剧目）。当“凌家庵玉节”登场时，背景是琼海波涛、山影、鼓号、号子铺展开来。虽然演出地点在合肥。 “我们在这里排练、创作、找到《凌家滩》的节奏。 ”当灯光熄灭时，刘浩宇感觉整个空间都变成了‘仪式’。饰演女巫的张婷婷说：“有一瞬间，我忘记了自己是谁。我们不是每“成型，而是‘牺牲’。”沉鹏神情专注地看着舞台一侧的观众。“那是我第一次看到艺术可以渗透时间。”演出结束后，观众长时间鼓掌。对董艳来说，这次旅行就像一次文化交流访问。“大凉山的天很蓝，人们很热情。”这种原始的生命力完美体现了凌家滩的神秘感。”董艳说。让文明“动起来”。《凌家庵玉节》没有一句台词，但却让观众“听到”了文明的气息，让六千年前的玉龙、玉匠、祭祀在当代语境中重新出现。“我们这一代的学生，也许听不懂考古学的专业语言，但可以通过镜头走近那段历史。 ”刘浩宇说。张婷婷补充道：“这次表演让我明白了文化“它不古老，它就在我们的身体里。”对于沉鹏来说，这也是一次光明的教育实验。“我想告诉学生，戏剧不仅仅是一场表演，更是对生活的一种审视。”他说，“敬畏、真实、创造力是艺术的根源。”他希望未来继续探索形体戏剧创作的更多可能性，让更多的年轻人从戏剧中了解历史，从表演中找到文化自信。董艳在表演笔记中写道：“形状是静态的，但身体使人文明液。”合肥晚报-合肥新闻记者 王书虎 合宝深圳传媒工作室（采访提供）